Jauna māja Ņujorkas Illustrējošajam Whitney muzejam

Pauline Frommer Whitney ir vairāk nekā jebkura mākslas iestāde ar savu augumu reputācija, padarot tagad slaveno mākslinieku reputāciju. Tās svinīgā Biennālē, kas demonstrē mākslu, kas tapusi divus gadus pirms izstādes, daudzu amerikāņu mākslas kanonā ir bijusi karjera daudziem - visi no Džordžijas O'Keefa līdz Jacksonam Pollokam līdz Robertam Mapplethorpe. Tādēļ tikai šķiet lietderīgi, ka šim izcilajam zvanu tirgotājam būtu jāveido sava jaunā mājvieta Ņujorkas atjaunotajā un hippeāra-nekā-tu Meatpacking rajonā. Jā, tas ir, kur vēsi vēsie bērni, un tā ir arī Whitney.

Man bija prieks iepazīties ar jauno muzeju, kurā bija pieejama prezentācijas diena, 2015. gada 24. aprīlī. Lūk, ko jūs pieredzēsiet, ja jūs tur atradīsit (un jums vajadzētu).

Renzo Piano visvairāk iztukšošā celtne. Bet stikla un betona kubu komplekts, kas ir sadalīts ar stikla ziggurātu augšpusē: Manuprāt, tas apkopo jaunā Whitney muzeja nedaudz gājēju izskatu.

Bet tas nav pilnīgi dis. Tas, kas padara muzeju ievērojamu, ir mazāk estētikas nekā tā izmantojamība. "Mēs nezinām, ko mākslinieki veiks 2020. gadā, nemaz nerunājot tālāk par nākotni," man paskaidroja viens kurators. "Tāpēc mēs vēlējāmies muzeju ar maksimālu elastību."

Un tas ir tas, ko ieguva Whitney, ar interjera galerijām un teātri, kurus var pārveidot dažādos veidos. Augšējā stāvā ir ierobežota griesti, ko pēc vēlēšanās var atvērt debesīm. Piektais stāvs 18 000 kvadrātpēdas lielākajā daļā ir lielākā bezpeļņas galerija Ņujorkā, un neviena no tās sienām nav pastāvīga, un tas nozīmē, ka katram eksponātam būs atšķirīgs izskats. Arī teātrī nav pastāvīgi novietoti sēdekļi, nodrošinot daudz radošas izmantošanas. Vissvarīgākais ir tas, ka māksliniekiem tiks dota brīva valdīšana, lai urbtu sienās un grīdās, piekārtu materiālus no griestiem un diezgan daudz izmantotu telpu tā, kā viņi vēlas.

Attiecībā uz muzeja apmeklētāju, tas viss nozīmē nozīmīgi jaunu pieredzi ar katru apmeklējumu.

Skats, skats un vairāk skatu. Lai arī Whitney bijušā Marcela Breuera izveidotā telpa joprojām tiek uzskatīta par ikonu arhitektūras darbu, tā bija ievērojami salas (daži varētu teikt, claustrophobic), ar dažiem logiem vai citām saitēm ar savu apkārtni. Jaunais Whitney atrodas pretējā virzienā, tā piedāvā logus no sienas līdz griestiem un daudzas terases, jo labāk ir ļaut pilsētai mijiedarboties ar mākslu.

Skats ir mirdzošs! Dažas ēkas malas vērstas uz High Line parku un Meatpacking rajona un Greenwich Village ielām; citi pievēršas Hadsona upei; kamēr citi uzņemas Empire State Building un Midtown Manhattan.

Starp citu, šīs terases, no kurām paveras skats uz High Line, krēsli (attēlā) ir mākslas instalācija Varavīksne.

Vairāk mākslas The Whitney ir vairāk nekā divkāršojies tā izstāžu telpu vairāk nekā 50 000 kvadrātpēdu. Tas ļaus muzejam vienmēr redzēt savus zvaigznītes (vienīgie izņēmumi būs tad, kad viņiem sarunā vajadzēs noņemt grīdu). 5 un 6 grīdas vienmēr tiks veltītas Whitney pastāvīgajai kolekcijai, kurā ietilpst tādi žilbinoši kā Alexander Calder's Cirks (šeit attēlota videoklipa tuvumā esošā videoklipa atskaņošana ar mazām skulptūrām); Edvāra Hoppera visslavenākie un izsmalcinātākie darbi; un Džordžijas O'Keifes, Vilema de Kooninga un Nana Goldina veidotie gleznojumi.

Māksla visur Pat izcilos māksliniekus izveidoja pat liftu gleznas un masveida gaismas skulptūras kāpņu telpā (attēlā).

Jūsu sejas mākslā Whitney kuratori neiesaka no skaidri izteiktiem seksuālajiem priekšmetiem vai mākslas, kas komentē politiskās un sociālās tendences un notikumus. Daži no pašreizējā izstādē iekļautajiem darbiem liek domāt par tādām pretrunīgām tēmām kā prezidenta Ronalda Reigana atteikšanās atzīt AIDS krīzi (attēlā), Irākas kara nepieciešamību un nekontrolējamo amerikāņu patēriņu.

Plašāks mandāts Lai gan Whitney tika dibināts kā muzejs, kas veltīts vienīgi amerikāņu mākslai, pašreizējie kuratori plašāk uztver to, ko tas nozīmē. "Tagad mēs esam iekļāvuši daudzus māksliniekus, kuri nav dzimuši Amerikas Savienotajās Valstīs vai kuri nebija pilsoņi, kad viņi mākslu šeit radīja," sacīja Dana Millere, pastāvīgās kolekcijas galvenā kuratore. "Bet mēs joprojām uzskatām, ka viņu darbi ir unikāli amerikāņi, un tādēļ tie būtu jāuzrāda Whitney."

Zaļais muzejs

Whitney meklē LEED sertifikāciju. Šajā nolūkā grīdas ir izgatavotas no atjaunota ozola un tiek izmantotas zaļas apkures un dzesēšanas metodes.

Apsveicamā attieksme Jā, kā arī sieviešu istabu un vīriešu istabu numuri ir vannas tiem, kuri drīzāk tos nenosaka ar šiem apzīmējumiem.

Saglabāšanas centrs Pirmoreiz Whitney būs pietiekami daudz vietas, lai veiktu vajadzīgos saglabāšanas darbus savās saimniecībās. Lielās caurules, kuras redzat šajā fotoattēlā, ir vakuuma atveres, lai izsūktu toksiskās ķīmiskās vielas, ko izmanto atjaunošanas laikā, tādējādi saglabājot darba vietas drošību. Arī telpā ir mikroskopi, masīvi un pārvietojami lukturi un citas modernas atjaunošanas iekārtas. Diemžēl šī teritorija nebūs atvērta apmeklētājiem.

Priekšmeti, kas jau ir saglabāti Es atzīmēju, ka dabas aizsardzības darbinieki jau ir bijuši grūti strādājuši, gatavojoties atklāšanai. Šīs skulptūras bikses kritās elastīgās jostas sairšanas dēļ.Kā redzat, viņa apakšējā puse tagad ir izlabota.

Mierīgāka apmeklētāju pieredze Lai mudinātu apmeklētājus aizkavēties ilgāk, muzejs ir izveidojis vairākas spēcīgas radības ērtības. Tie ietver atdzesētas ozola grīdas, kuras ir novietotas uz "gulšņiem", lai padarītu tos ērtāk protektoram; daudz dabiskās gaismas; un divas ēdienreizes (restorāns pirmajā stāvā un kafejnīca augšā), ko apbalvojis Dannijs Maiers (Danny Meyer), viens no Ņujorkas vismīļākajiem restorānotājiem.

Ja jūs atverat jauno Whitney atklāšanas izstādi bija "Amerika ir grūti redzēt", turnīrs retrospektīvi no pastāvīgās kolekcijas, kas apkopo kopā 600 priekšmetus, kas tika slēgti 2015. gada 27. septembrī. Muzeja dalības maksa tagad ir 25 ASV dolāri pieaugušajiem, 18 ASV dolāri senioriem un studentiem, kā arī bezmaksas personām, kas jaunākas par 18 gadiem. Tā ir atvērta pirmdienās, trešdienās, ceturtdienās un svētdienās no plkst. 10:30 līdz 18:00 un piektdienās un sestdienās no plkst. 10:30 līdz plkst. 10:00. Lasiet pilnu atsauksmi, noklikšķinot šeit.

Atstājiet Savu Komentāru